ΕθνικότηταΙταλία
ΓλώσσεςΙταλικά (Μητρική γλώσσα), Αγγλικά - Αμερικανικά (καλή)
Γεννημένος1989, Roma, Ιταλία, Λάτσιο
Ηλικιακό εύρος30 - 40
ύψος166 cm
Εθνικοί τύποιΝότια Ευρώπη / Μεσόγειος (ανοιχτόχρωμο)
ΚατοικίαRoma - Λάτσιο (Ιταλία)
πιθανή διαθέσιμη διαμονήmilano - Λομβαρδία (Ιταλία)
ΜέληENPALS - Ente Nazionale di Previdenza e di Assistenza per i Lavoratori dello Spettacolo (Ιταλία)
Γλώσσες Ιταλικά (Μητρική γλώσσα), Αγγλικά - Αμερικανικά (καλή)
Διαλέκτους Ρωμαϊκά/ Ρομανικά (Αρχική διάλεκτος)
Προφορές Ιταλικά Campania (καλή), Ιταλικά Λομβαρδίας (καλή), Ιταλικά Τοσκάνης (καλή), Ιταλικα Σικελίας (καλή)
Χορός Χοροθέατρο (πολύ καλό), χορός επίδειξης/ show dance (πολύ καλό), Χορευτικός αυτοσχεδιασμός (καλή)
Τραγουδώντας. A Capella (καλή), Όπερα (καλή), Χορωδία (καλή), κλασική μουσική (καλή)
Εύρος φωνής / φωνή για μεταγλώττιση Σοπράνο
Αθλητισμός fitness (πολύ καλό), Θεατρική πάλη (Βασικές γνώσεις)
Άδειες οδήγησης δίπλωμα οδήγησης
Άλλες δεξιότητες Pilates, Αυτοσχεδιασμός, Αφήγηση, Σκηνοθέτης, Συντονιστής εργαστηρίου
Ηλικιακό εύρος 30 - 40
ύψος 166 cm
Σωματική διάπλαση Αθλητικός-η
Βάρος 52 kg
Χρώμα ματιών καφέ-πράσινο
Χρώμα μαλλιών ανοιχτό καφέ
Χτένισμα μακριές μπούκλες
Δίδυμος/η Όχι
Σωσίας no
Ειδικά χαρακτηριστικά no
Εθνικοί τύποι Νότια Ευρώπη / Μεσόγειος (ανοιχτόχρωμο)
Τατουάζ Κανένα
piercing Κανένα
Γυαλιά Όχι
Σημάδια Κανένα
2020 Premio Miglior Attrice, Digital Media Fest (Ιταλία) - Διάκριση
2018 Premio Miglior Interprete al Festival di Spoleto 61 (Ιταλία) - Διάκριση
Rai fiction, Endemol Italia
Δίκτυο -Κανάλι/διανομή: Rai 1
Τηλεοπτικές σειρές/σειρές
Δράμα
Gianni Lepre
Σκηνοθεσία
Suor Teresa
βοηθητικός ηθοποιός/ερασσιτέχνης/one liner
Madre, aiutami è una miniserie televisiva italiana in quattro puntate diretta da Gianni Lepre, in onda dal 24 gennaio al 14 febbraio 2014 su Rai 1, con protagonista Virna Lisi, al suo ultimo lavoro televisivo.
ταινία μικρού μήκους
Δράμα
Domenico De Orsi
Σκηνοθεσία
Κύριος ρόλος
Un caldo pomeriggio d'estate sulle rive del lago Averno. Quella che un tempo era la porta degli inferi è ora una casetta abusiva. Un gruppo di bambini si tuffa in acque pericolose. Una giovane donna varca una soglia misteriosa. L'eterno ritorno non è il ritorno dell'identico.
Technogest Roma Srl
Δίκτυο -Κανάλι/διανομή: Premiere Film
ταινία μικρού μήκους
Δράμα
Massimo Fanelli
Σκηνοθεσία
Arianna
Συν-πρωταγωνιστικός ρόλος
In un futuro distopico il brusco arresto dei social network, in seguito a un attacco terroristico, sconvolge ed esaspera la popolazione, connessa alla rete tramite un microchip impiantato nel cervello. Nell'opera si dà spazio ai più strani e bizzarri comportamenti, metafore dell'attuale società, immersa in un flusso inarrestabile di informazioni.
Lotus Production, Leone Film Group, La Luna srl, Rai Cinema, Netflix
Δίκτυο -Κανάλι/διανομή: Netflix
κινηματογραφική ταινία
Δράμα
Antonio Morabito
Σκηνοθεσία
Cameriera Self-service
βοηθητικός ηθοποιός/ερασσιτέχνης/one liner
Un uomo alle prese con il peso schiacciante del debito deve lavorare come esattore delle tasse per ripagare i suoi creditori. Il ruolo della cameriera self-service serve proprio a svelare la corruttibilità dell'essere umano, quando si trova difronte alla possibilità di arricchirsi. Nonostante l'umanità del ruolo, quello che colpisce è la crudeltà di chi ha il potere economico e di come ne abusa pur di dimostrare la propria superiorità.
Rasa Film
Δίκτυο -Κανάλι/διανομή: Prime Video
κινηματογραφική ταινία
Κωμωδία
Alessandro Palazzi
Σκηνοθεσία
Giovane innamorata
Συν-πρωταγωνιστικός ρόλος
La Patente è una commedia corale ambientata ai giorni nostri, che ruota intorno alla vita di due svogliati precari romani. Rolando, trentenne perennemente insoddisfatto, e Sergio, cameriere nel bar all’angolo e dedito al piccolo spaccio. Per un caso fortuito si trovano a gestire una scuola guida nella settimana “calda”, quella prima degli esami, con la trans Giulia, la cinese Liyu Jin, il domestico filippino Armando, due diciottenni ai primi amori e soprattutto due istruttori di guida.
Best Live
Θέατρο
Alessandro benvenuti
Σκηνοθεσία
Sophie
Συν-πρωταγωνιστικός ρόλος
Ecco come il regista Alessandro Benvenuti si esprime: "se vi sembra che la storia sia solo tutta qui…allora vi chiederei l’atto di fiducia di farvela raccontare perché c’è modo e modo di narrare una storia semplice e quello che abbiamo scelto noi è pieno di stravaganze e di piccole inattese epifanie. Da sempre mi piace, nel dirigere colleghi attori, cogliere attraverso il loro talento le malattie curiose della natura umana. Il genere comico è un ottimo modo di raccontare le nostre imperfezioni"
Θέατρο
Walter Manfrè
Σκηνοθεσία
Santuzza
Κύριος ρόλος
Cavalleria Rusticana è un progetto scaturito dalla collaborazione tra Polis Cultura e la scuola di formazione “International Theatre Center” da me diretta. Nasce dalla volontà di coniugare la poesia di una delle più famose opere della produzione letteraria europea del 1900 parto di quel genio della nostra letteratura che fu Giovanni Verga, con quella che è considerata una delle più straordinarie composizioni del melodramma italiano di Mascagni.
-W. Manfrè-
Θέατρο
Walter Manfrè
Σκηνοθεσία
Elettra
Κύριος ρόλος
A Comiso, nella suggestiva location della Cripta della chiesa di San Francesco all’Immacolata, un cast straordinario ha portato in scena Elettra di Euripide per la regia di Walter Manfrè.
Arianna Di Stefano e Mauro Racanati interpretano magistralmente Elettra e Oreste prigionieri, captivi del dolore e del rancore da cui, come in gabbia, non trovano vie d’uscita. La loro è una schiavitù interiore che non permette di elaborare il lutto per il padre Agamennone.
Centro di Produzione Teatrale La Fabbrica dell’Attore - Teatro Vascello (Roma), Milleluci Entertainment
Θέατρο
Δράμα
Daniele Salvo
Σκηνοθεσία
Anna
Συν-πρωταγωνιστικός ρόλος
In Dopo la prova Bergman non crea nemmeno più “personaggi”, ma linguaggi, funzioni emotive, “contenitori” di fragilità, ansie e paure, donne e uomini reali che non riescono più a convivere con le menzogne, con i compromessi della vita borghese, vecchi-bambini che rischiano la vita, perdono l’equilibrio e cadono a terra in preda ad un ossessivo bisogno di verità, di un senso possibile, di un segno, un gesto che dia un significato alle loro piccole vite.
Teatro degli Incamminati
Θέατρο
Δράμα
Luca Ronconi, ripresa da Daniele Salvo
Σκηνοθεσία
Coreuta della tragedia
Δεύτερος ρόλος
Nelle note di regia, Ronconi definisce Medea come «una ‘minaccia’, che incombe imminente anche sul pubblico». Per questo suo essere misterioso e mostruoso, Medea può essere interpretata anche da un uomo, la sua non è una tragedia della femminilità, ma della diversità.
«Io non interpreto una donna – afferma Franco Branciaroli – sono nei panni di un uomo che recita una parte femminile, è molto diverso. Medea è un mito: rappresenta la ferocia della forza distruttrice.
Teatro di Roma
Θέατρο
Δράμα
Federico Tiezzi
Σκηνοθεσία
Stella
Calderón di Pier Paolo Pasolini è la straordinaria riscrittura del classico La vita è sogno di Calderón de la Barca, ambientato nella Spagna franchista durante gli anni del regime. Ma Calderón è soprattutto una precipitosa discesa agli inferi: del mondo sociale e di se stessi. Come un sogno che si chiude sempre in un altro sogno, Rosaura si risveglia in una classe sociale sempre diversa. Dal mondo aristocratico a quello piccolo-borghese fino alla miseria sottoproletaria.
Accademia Silvio d'Amico / Teatro di Roma
Θέατρο
Δράμα
Gabriele Lavia
Σκηνοθεσία
Συν-πρωταγωνιστικός ρόλος
Un’operazione di grande valore artistico e sociale che ha coinvolto i ragazzi dell’Accademia nella stesura del testo drammaturgico, rendendoli contemporaneamente attori e autori di un affresco corale sull’emarginazione che alza il sipario su 19 storie, 19 naufraghi ai margini della città, da vedere e da ascoltare.
Teatro di Roma
Θέατρο
Peter Stein
Σκηνοθεσία
La ragazza punk
Συν-πρωταγωνιστικός ρόλος
Der Park è una tragicommedia che Botho Strauss ha scritto appositamente per Peter Stein nel 1983.
In Der Park la solitudine e la malinconia sono elevate a livello di potenze mitiche. Con riferimenti politici, ma scavando nella realtà dei sentimenti, Strauss ci mette di fronte alla necessità del ritorno all’interiorità, per quanto mutilata e martoriata: i suoi personaggi, attraverso l’introspezione, dissezionano senza pietà la loro anima con la forza della disperazione.